第222章 谐谑

要听我的演奏。

你为什么必须要听我的演奏。

因为我牛逼。

我比其他所有人都牛逼。

我的音乐之中拥有我自己的特色。

只有我，才能够演奏出这样的作品出来。

你也只能从我的演奏之中听出那种感觉。

所以，你必须得要听我的。

现在他们在傅调的音乐之中，听到了这个感觉。

他们看着傅调，听着傅调刚刚演奏的两个和弦，他们便感觉到了那种惊雷感。

能够让他们大脑爆炸的惊雷感。

开头两个和弦，真的太惊艳了。

听上去的感觉，也真的太漂亮了！

众人不知道说什么好，只能小心地咽了一口口水，继续聆听着傅调的演奏。

这个只是一个开头，一个刚刚开始的地方。

从傅调按下第一颗音，再到现在第二颗音，可能才过去五六秒。

但是已经足够震撼。

那么接下来。

傅调的双手没有任何犹豫地回到了音乐的中间，无比连贯的和弦分解重构从他的手指中流出。

正如同不停向上挣扎的人，努力地，用尽自己全身的力气向上挣扎。

希望自己能够从冥河中逃离。

一次，接着一次。

可是不知是傅调的残忍，又或者是肖邦的残忍。

每一次在那浪花之下痛苦的喘息，却只能带来更深的痛苦。

伴随着一连串的下行，将音乐的悲哀重新拉下深渊。

一次，接着一次。

肖邦的谐谑曲并不谐谑，你感觉不到任何一点点开玩笑的成分在其中。

你所能感觉到的，只有那极为痛苦的挣扎。

与肖邦之前的叙事曲完全不同。

肖邦的第一钢琴叙事曲是他的所有叙事曲之中，天分灵感最为爆棚的一首叙事曲，叙一不知道被多少人演奏，诞生出无数经典版本的诠释。

但是肖邦的第一谐谑曲却并非如此。

它，只是肖邦的谐谑曲之中，最为冰冷，最为无情的一首作品。

谐谑曲的体裁和肖邦习惯的大型曲子的长度，注定了要多次重复一个主题。

简单三段式没法写这么长，而且肖邦向来喜欢在同一主题的多次反复中加上不同的花，用各种你怎么都想不到的调外音、奇葩和弦等等来制造不稳定。

而这一系列的不和谐，最终成为了一波泡影，伴随着空气中最后一丝空气在深海之中的流出，而破灭。

悲哀，痛苦。

第二次的重复，明明听上去还是一样的音符，可是在傅调的诠释之下，却总是不知道为何，带了一丝丝迷雾。

看的并不是那么的清晰，总有一种越来越混乱，越来越沉沦的迷茫。

第一主题不停的重复，第一主题也在不停地加花，变化。

每一次的变化，傅调都小心谨慎地给音乐做出更多的变化出来，而并非仅仅只是普通的，没有任何意义的重复。

重复是力量，但是简单的重复则并不是力量。

一开始的音乐只是情绪的简单宣泄，而后面的每一次浪花堆叠，则是对于情绪的再一次轰鸣。

音乐之中的一切在傅调的手中奔腾。

情绪也是如此。

无尽的挣扎，却又一直被拉扯进深渊。

想要逃离，却永远都没有办法逃离。

只能不停地沉沦。

这一切让舞台下听的观众听的口干舌燥。

这个音乐的感觉，真的太棒了。

第一主题的描写简直绝了，他们怎么都没有想到居然还会有这样的描述。

来自于东方美学之中情绪的表达。

还有那种若有若无，似乎来自于冥河的波涛声。

真的太漂亮了。

他们知道傅调演奏的效果好，可不管怎么样都没有想到过傅调居然能演奏的这么好。

这已经不是他们在欧陆的朋友那边吹嘘的厉害可言了，而是更上一层的等级。

绝对已经算得上是恐怖了好吧。

就傅调这个演奏，绝对的属于全球一线钢琴家。

稳稳的一线！

虽然不知道他其他作品演奏的如何，就目前这个主题的第一